然而，凡尔杜的动机并非仅是为了(👻)他人(🍂)的痛苦，而是自(🛋)我救赎的挣扎。他杀人的背后是自我解(💩)脱，而非他人快乐的追求(🔝)。电影中的视角并非(🗝)直接(🍟)跟随主角(➕)，而是透过复(💪)杂的道德(🍕)审视，让观众质疑主角的犯(♌)罪行为是否(🍒)真的(😼)不(🌒)可饶恕。巴赞对《凡(😸)尔杜先生》的评(🤔)价极高，称其为(🧔)卓别林晚期作品的巅峰(🈴)之(🕌)作，影片(🐁)深入探(🏍)讨(🥩)了情感与道德(🤑)的复杂交织。
电(🛤)影最初的构想(🎰)来自奥(🈺)逊·威尔斯，卓别(🥎)林将其改(🦑)编，将(🔽)连环杀(🈂)手(😩)亨利·朗德吕转变为银行(🍟)职(💨)员凡(⏺)尔杜。卓别林(🛂)的才华在凡尔杜(🐘)的每一个动作和言语中得到展现，如他那不(🎀)屈不(🥜)挠的(📂)背影与玛莎(🙅)·雷伊的对比，构成了一种独(🚆)特的喜(🤩)剧张力。
《凡尔杜先生》中的角色们(👦)自我认知夸张，反映出(🛫)他们对世界(🚓)的扭曲理解。背景设定在1930年代的法西斯主义阴影(🍯)下，凡尔杜的罪行成为对抗黑暗势(😺)力的象征。在《大独裁者》与《凡尔杜先生》中(❣)，卓别林分别呈现(🍺)了和平与(🎚)战(🧔)争的(🎂)两极，凡(🤧)尔(🕓)杜(⤵)在寻找杀戮理由(🌄)的无(🆒)解中走向了自(👬)首的结局。
电影的宣传语曾试图揭示卓别林的转变，但观众(🙈)的反应并未完全(🐊)接纳(🚩)。《凡尔杜先生》的上映遭遇了政治因素的冲(🤖)击，商业(🐊)上的失败并未掩盖其深刻的(🔡)艺术性和(🦍)讽刺性。最后(🔹)一幕，凡尔杜从(🕖)焦虑走向平静，微笑和陈(🅱)词滥调中透露出他(🌤)的(🌔)智慧。作为犯罪者的他(🛶)，成为(💚)社会病态(🙁)的映射，他的“小(🏅)”罪行揭示出对现实的犀利讽刺。